Home Cultura y Sociedad Entrevista de la Guía INsiders con Aura Daybreak

Entrevista de la Guía INsiders con Aura Daybreak

61
0

¿Cómo describirías la música que normalmente creas?

La música que creo es una mezcla de emociones y energía, a menudo arraigada en vibraciones pop-funk edificantes con un toque private. Me encanta explorar temas de autodescubrimiento, empoderamiento y libertad, inspirándome en mi propio viaje. Para mí es importante que mis canciones conecten profundamente con los oyentes, haciéndolos sentir vistos, comprendidos o incluso inspirados para bailar en la calle. Mi objetivo es crear música que se sienta como una celebración de los altibajos de la vida y un compañero en los momentos bajos.

¿Hay alguna historia única sobre cómo los nuevos followers descubrieron tu música?

Ha habido algunos momentos realmente conmovedores en los que los followers descubrieron mi música de una manera muy private. Uno que me llama la atención fue después de un present en vivo donde interpreté mis canciones. Una mujer se me acercó después y empezó a decirme frases de mis letras. Fue un momento muy especial porque me mostró que las palabras que escribí realmente resuenan en ella. Saber que mi música puede tocar a alguien tan profundamente es uno de los sentimientos más increíbles como artista.

¿Hay alguna ciudad o lugar que tenga un significado especial para usted y pueda compartir una experiencia memorable desde allí?

Una ciudad que tiene un lugar especial en mi corazón es Nueva York, especialmente actuando en el Rockwood Music Corridor. Es un lugar muy íntimo y hay esa energía cruda que hace que cada momento en el escenario se sienta private y eléctrico. Recuerdo una exposición particular person en explicit donde realmente pude sentir la conexión con la audiencia: period como si todos estuviéramos experimentando la música juntos en tiempo actual.

Otro lugar que es increíblemente significativo para mí es el O2 Shepherd's Bush Empire en Londres, donde actué como corista. Ese espacio es tan rico en historia y belleza, y estar en un escenario donde han actuado leyendas como David Bowie y Adele fue surrealista. Casi podía sentir su energía persistiendo en las paredes. Ambos lugares dejaron una huella duradera en mí como artista y como persona.

¿Qué es lo más divertido que ha pasado en uno de tus reveals?

Uno de los momentos más divertidos ocurrió durante un present en vivo en Issue X Lituania. Mi grupo y yo estábamos actuando y fue nuestro gran momento bajar las escaleras durante la introducción. La cámara se acercó a nosotros y, justo cuando comencé a descender, ¡perdí un paso y me caí completamente por las escaleras! En la transmisión en vivo, simplemente desaparecí del cuadro. Fue mortificante en ese momento, pero ahora, mirando hacia atrás, es uno de esos momentos de los que no puedo evitar reírme. ¡Es un buen recordatorio de no tomarme demasiado en serio!

Anuncio publicitario. Desplázate para seguir leyendo.

¿Cómo maneja las presiones del desempeño? ¿Han evolucionado sus estrategias con el tiempo?

Manejar las presiones del desempeño definitivamente ha sido un proceso de aprendizaje para mí. Al principio, solía pensar demasiado en todo: ¿qué pasa si olvido la letra, toco la nota equivocada o no conecto con la audiencia? Esa mentalidad hizo que fuera más difícil disfrutar de la experiencia. Con el tiempo, aprendí a concentrarme en estar presente y dejar que la música me guíe. Me recuerdo a mí mismo que la perfección no es el objetivo, sino la conexión.

Una estrategia que me ha ayudado mucho es conectarme a tierra antes de un espectáculo. Ya sea respirando profundamente unas cuantas veces, diciendo un mantra o simplemente recordándome por qué me encanta actuar, me ayuda a entrar en el espacio psychological adecuado. Otra cosa que ha evolucionado es confiar en mi preparación y aceptar las imperfecciones: son parte de la magia de la música en vivo. Al remaining del día, la presión proviene de preocuparme profundamente por lo que hago, y trato de canalizar eso para ofrecer algo actual y sincero.

¿Tienes algún ritual antes de subir al escenario? Si es así, ¿cuáles son?

Antes de subir al escenario, siempre me tomo un momento para tranquilizarme. Me gusta hacer un ejercicio de respiración rápido para calmar los nervios y concentrarme correctamente. Si estoy con mi banda o equipo, a veces damos un pequeño apretón de manos grupal o una charla de ánimo; es una buena manera de conectarnos y compartir la energía antes de salir.

Otro ritual que me encanta es escuchar una o dos canciones que me inspiren y me concentren. Es como crear el ambiente para la actuación que se avecina. Y finalmente, siempre me recuerdo a mí mismo que debo divertirme y estar presente. Los reveals en vivo son impredecibles, pero eso es parte de lo que los hace tan emocionantes.

¿Cómo es tu proceso creativo?

Mi proceso creativo es una mezcla de estructura y espontaneidad. Por lo common, comienza con un sentimiento o un pensamiento del que no puedo deshacerme, algo que sé que necesito expresar. A veces eso surge como una melodía que tarareo en mi teléfono, o comienza con una letra o frase que me viene a la cabeza.

Una vez que tengo esa chispa, me gusta sentarme con mi instrumento o un ritmo y empezar a construir alrededor de él. Me concentro en dejar que las concepts fluyan naturalmente al principio, sin pensar demasiado. Una vez que tenga la base, la perfeccionaré, experimentando con melodías, ritmos o letras hasta que me sienta bien.

La colaboración es otra gran parte de mi proceso. Ya sea con un productor, un coautor o incluso simplemente intercambiando concepts con amigos, tener otras perspectivas puede llevar la canción a un nivel completamente nuevo. En common, mi proceso consiste en encontrar el equilibrio: dejar que la inspiración guíe el camino mientras confío en mis instintos para convertirlo en algo significativo.

Anuncio publicitario. Desplázate para seguir leyendo.

Sintiéndome completo en mi cuerpo, ¿puedes contarnos cómo surgió este nuevo sencillo?

Sentirse completo en mi cuerpo Se unieron durante un momento de mi vida en el que me sentía más alineado con quien realmente soy. Es una celebración de dejar de lado las dudas y abrazar el autoempoderamiento. La concept detrás de esto period capturar ese sentimiento de liberación, como finalmente cerrar un capítulo y pasar con confianza al siguiente.

Cuando comencé a trabajar en la canción, supe que quería que tuviera una energía inspiradora y funky que combinara con la vibra de crecimiento private y libertad. Lo compartí con mi productor, Roy Hamilton, y al instante hicimos clic en él. Ambos estábamos muy emocionados desde el principio y esa energía compartida hizo que la canción sonara tan vibrante y viva. Grabar en Toronto también contribuyó a ese sentimiento especial: al estar en un lugar nuevo, me sentí más conectado conmigo mismo y con la música.

Esta canción ocupa un lugar realmente especial en mi corazón, ya que no es sólo una canción, sino un reflejo de mi viaje. Es un recordatorio para permanecer anclado en ese sentimiento de plenitud, y espero que haga lo mismo con cualquiera que lo escuche.

¿Cuáles son tus principales influencias musicales?

Mis principales influencias musicales abarcan diferentes géneros, pero lo que los une es su capacidad de combinar emociones con un sonido único. Artistas como Adele, con su voz poderosa y conmovedora y sus letras profundamente personales, han sido una gran influencia para mí. Su capacidad para hacer que cada canción se sienta cruda y actual es algo que admiro profundamente y me esfuerzo por conectarme con mi audiencia de manera related.

También estoy influenciado por bandas de rock como Foo Fighters y Coldplay. Foo Fighters aporta esta intensa energía y crudeza a su música, que resuena en mí a nivel emocional, especialmente en sus presentaciones en vivo. La capacidad de Coldplay para crear himnos atmosféricos que conectan con personas de todo el mundo es otra influencia: hay cierta magia en cómo combinan la belleza melódica con una poderosa narración.

Estos artistas han dado forma a mi sonido y mi enfoque, combinando elementos de pop, funk, soul y rock, y continúan inspirando mi forma de crear e interpretar música.

Correo electrónico:neill@outloudculture.com
Redes sociales: @neillfrazer

Anuncio publicitario. Desplázate para seguir leyendo.



fuente