“Siento que todo esto se me acercará y desapareceré, lo que en realidad no sería un destino tan malo”, dijo el escritor y director de “Emilia Pérez”, Jacques Audiard, mientras examinaba el contenido del Criterion Closet.
El cineasta francés ha estado en una buena racha últimamente con su musical legal gonzo que arrasó en los Premios del Cine Europeo el mes pasado y este mes obtuvo el premio a la Mejor Película – Musical o Comedia en los Globos de Oro, así como a la Mejor Película – en idioma no inglés. Mejor Actriz de Reparto por Zoe Saldaña y Mejor Canción Unique por “El Mal”. Para celebrar estas victorias y su potencial fortuna en los Oscar, Audiard hizo un breve viaje desde la alfombra roja a las oficinas de Criterion en la ciudad de Nueva York, donde seleccionó una bolsa llena de lo mejor del cine, incluido el expresionista thriller de asesinos en serie de Fritz Lang protagonizado por Peter Lorre, “M. ”
“Para mí, Lang es sinónimo de cine mudo, aunque continuó mucho más allá de esa época, y creo que 'M' es la primera película sonora importante”, dijo Audiard (en su francés nativo, por supuesto). “Tiene un uso muy specific del sonido y la música y, como ocurre con todas las películas de Lang, imágenes increíblemente densas. En resumen, Fritz Lang es el maestro”.
Después de seleccionar el thriller de espionaje de la Segunda Guerra Mundial de Alfred Hitchcock “Infamous” y aconsejar a los espectadores que pensaran en él durante todos los momentos románticos de la película, Audiard pasó a seleccionar el drama basic de Michelangelo Antonioni “L'avventura”, definiéndolo como “pura modernidad” y comparando la obra del cineasta con la del autor francés Jean-Luc Godard. Más tarde, Audiard también eligió “Brief Cuts” de Robert Altman, destacando su trabajo como uno de los ejemplos más singulares del cine.
“No sé si la gente todavía habla de Robert Altman hoy en día”, dijo Audiard. Haciendo referencia a “Atajos”, añadió: “Para esta película, adaptó los cuentos de Raymond Carver y lo hizo con mucha habilidad. Sus narrativas son muy libres. Son casi como ejercicios de cadáveres exquisitos y surrealistas. Es muy profundo. Tiene la profundidad y la ligereza de Carver. Muy hermoso.”
Al elegir el set de Películas esenciales de Federico Fellini, Audiard apreció especialmente su trabajo en “La Strada”, “I Vitelloni” e “Il Bidone”. También comparó la obra de Fellini con la de Lang, explicando cómo ambos ofrecen una estética completamente diferente, pero igualmente atractiva.
“Estaba diciendo que Lang tenía estas imágenes densas. Su encuadre… No queda espacio en el encuadre. El encuadre se acerca a los personajes”, dijo Audiard. “Fellini es todo lo contrario. Hay una profundidad de campo a su alrededor. Esa es la profundidad de la vida misma y es devastadora”.
Vea la visita completa al Criterion Closet de Audiard a continuación.
