“Cuando la gente me preguntó: '¿Qué sería lo que quieres hacer?', Siempre ha sido hacer una comedia romántica con el título laboral”, dijo a Indiewire, la diseñadora de disfraces de Bridget Jones: loca por el niño ” durante una entrevista reciente. “Entonces hacer el La comedia romántica con ellos fue realmente … pensé, 'OK, la manifestación de eso fue muy bien, tengo que decir'.
Sí, Bridget ha vuelto, y en una oferta más melancólica que las tres entregas anteriores. Todavía hay mucha bofetada (Bridget es mayor, pero todavía es relacionado) y enredos románticos, pero la vida de Bridget no ha sido suave ya que se reunió con Mark Darcy al closing de “Bridget Jones 'Child”.
Ahora, cuatro años de viuda, Bridget se encuentra en una encrucijada cuando comienza la película, hasta que toma la decisión de hacer más que sobrevivir. ¡Ella va a vivir! Inmediatamente conoce a dos nuevos enredos románticos, el Roxster más joven (Leo Woodall) y el nuevo maestro de escuela de su hijo, el Sr. Wallaker (Chiwetel Ejiofor), y regresa al trabajo, donde todavía se agita suavemente pero, en basic, se siente más castigada.
Recoger a un querido personaje de sus cincuenta años es una gran tarea, particularmente una con la que el público se enamoró de sus treinta y treinta. Pero la actuación central de Renée Zellweger mantiene la película en camino, al igual que los disfraces de Rowe, que se sienten de una pieza con lo que vino antes mientras establece firmemente la identidad precise de Bridget y los de los nuevos hombres en su vida.
Indiewire habló con Rowe sobre su trabajo en la película, encontrando la línea entre attractive y divertido, y asegurándose de que Bridget no perdiera sus icónicas faldas cortas.
La siguiente entrevista ha sido editada por mayor claridad y duración.
Indiewire: Felicitaciones por la película. Lo vi ayer, y alterné entre sollozos, ridiculizos y jadeo homosexual cada vez que Leo Woodall entraba en la pantalla.
Molly Emma Rowe: Okay, entonces hicimos lo bueno.
Obviamente, quiero hablar de los atuendos de Bridget. Pero primero hablemos de los hombres, porque debes ayudar a crear a Leo como Roxster y Chiwetel Ejiofor como Sr. Wallaker. ¿Y cómo fue venir con Daniel Cleaver? [Hugh Grant] ¿Está en este punto de su vida, sartorialmente hablando?
Eso fue muy interesante para mí. Daniel no estaba en la tercera película, así que tenemos como 20 años desde la última vez que lo conocimos. Tenía muchas ganas de hablar con Hugh, en primer lugar, y entender a Daniel Cleaver desde su punto de vista y por qué llevaba lo que llevaba. Un sastre llamado Richard James hizo los trajes de Daniel para las dos primeras películas. Richard ya no es un sastre, pero mi sastre me encontró muy amablemente un sastre que solía trabajar con Richard. Su trabajo siempre fue muy escabullido, attractive y genial.
Queríamos asegurarnos de que Daniel se sintiera precise. Y Richard siempre hizo que su camisa se pusiera de pie, que es el tipo de brote del que sale el collar, muy profundo. Entonces, cuando Daniel tiene tres botones deshechos, los collares aún están bastante orgullosos y enmarcan su rostro. Hugh amablemente me prestó un par de camisas de las primeras películas. Entonces [my shirtmaker] Dima y yo pudimos ver cuáles eran los pequeños trucos y recrearlos para Hugh.
Y luego está Roxster en la camisa blanca y los denims, empapados. ¿Qué se destinó a seleccionar esas prendas?
Con Roxster, se trataba de crear algo muy atemporal que se sentiría juvenil. Es un tipo de camiseta y denims de James Dean, pero es bastante difícil acertar esas cosas, así que hubo mucho de camisetas y mucho de denims hasta que obtuvimos el adecuado para Leo. Con la camisa blanca, mi diseñadora asistente Lauren pasó un día en la piscina con Leo, probando camisas blancas. [Laughs] Creo que ella tuvo un buen día en el trabajo.
La vida es tan injusta.
¡Ni siquiera pude ir! Pero realmente queríamos hacer eco de la famosa escena del Sr. Darcy “Pleasure and Prejudice”, por supuesto. Hay muchos huevos de Pascua de todo tipo, con diálogo, con bromas, con ropa. Al igual que la primera vez que conocemos a Bridget en la película, lleva un vestido verde y aparece Mark. Queríamos que te recordara, ella usa un vestido verde en el bautizo cuando se reúnen en la tercera película. Y la víspera de Año Nuevo, lleva una pequeña diadema con plata, que es para recordarle cuándo está borracho haciendo karaoke en la primera película. Así que son las pequeñas cosas de Bridget y realmente sutiles que se sintieron bastante importantes, y creo que [Roxster’s wet shirt] Definitivamente fue una especie de further. Realmente queríamos encontrar algo que se aferrara pero que no se vio. Nuevamente, es mucho más difícil de lo que parece obtener lo correcto. Pero esa fue una camisa de Paul Smith que hace exactamente las cosas correctas.
Sí, porque si es demasiado transparente, deja de ser attractive y se convierte en una broma.
Sí, exactamente. Y creo que a lo largo de la película, realmente queríamos usar ropa de manera auténtica para que no fueran caricaturas o chistes. No está bien si se siente cómico en ese momento.
La ropa de Roxster es juvenil pero no joven. Y es muy importante cuando lo ves parado junto a Bridget que parece más joven pero no joven.
Sí, creo que sí porque entonces, visualmente, es demasiado. Es interesante porque, con Bridget, estaba muy, muy interesado en asegurarme de que Bridget se sintiera como Bridget. Y para mí, con toda mi investigación retrocediendo sobre las películas, las faldas cortas de Bridget son lo más importante. Y yo estaba como: “Sí, está bien, ella tiene unos cincuenta años, pero ¿por qué no debería?” Sabes, estoy en mis récords y uso faldas más cortas que nunca.
Lo que creo que hiciste tan brillantemente con los disfraces de Bridget es que todavía hay la sensación de caos, pero está contenida. Las capas, los patrones: están sucediendo muchas cosas visualmente, pero todo es cohesivo y todavía se siente justo el lado derecho de despeinado.
Escucharte decir eso me hace muy feliz. Me hace pensar que logramos lo que nos propusimos hacer. No queríamos nada que distrayera de lo que está sucediendo. Y Renée está muy, muy, muy seguro sobre quién es Bridget y qué usará. Realmente no puedo ponerlo en palabras. Es un sentimiento y simplemente funciona o no. Y fue muy importante, para mí, que respeté el trabajo [of] Los tres diseñadores de disfraces anteriores.
Entonces hay cosas que están de vuelta [from previous films]. Bridget usa su abrigo con arado gris con capucha, que es de la primera película cuando va al buffet de curry de Turquía. Ella usa su bufanda de ciruela de la misma escena. El pijama. Existe el prime de oro transparente con la minifalda que tuvimos que recrear, que period esencialmente algunos de los trabajos más difíciles, porque ninguno de nosotros podía resolver de qué estaba realmente hecho. [Laughs]
¿Dónde estaba obteniendo la ropa de Bridget? ¿Fue a medida? ¿Antiguo?
Period una mezcla. Una cosa que hice cuando conocí a Renée y entendí su proceso un poco más, fui a Hampstead y escribí una lista de todas las tiendas allí. Bridget y Mark viven en Hampstead en la historia, así que básicamente fuimos de compras en las tiendas de consignación y las tiendas de caridad en Hampstead. Entonces, si hubiera algo súper interesante o una etiqueta o algo así, Bridget podría haber ido a la tienda de caridad y haberlo comprado porque eso es lo que hicimos. Había una autenticidad que significaba que tal vez podría pasar a Renée.
Hay una verdadera melancolía en esta película que no estoy segura de que la gente esté esperando, y gran parte de la misma proviene de tener este personaje en nuestras vidas durante tanto tiempo, ver cómo ha evolucionado y lo que la vida le ha arrojado.
Michael Morris es un director increíble. La forma en que maneja el dolor es así: mi papá murió cuando period bastante joven, así que dibujé mis experiencias bastante. Recuerdo que mi madre solía usar mucha ropa, así que lo hicimos con Bridget. Cuando va a Hampstead Heath, lleva una camisa que fue Mark que monogramamos con MD. Ella usa este tipo de cárdigan de cachemira gris de gran tamaño que es realmente boblablemente, y es como su manta de confort que estamos diciendo que fue la de Mark.
Tenemos que hablar sobre el Sr. Wallaker.
Tenemos que hablar sobre el Sr. Wallaker porque lo amo mucho.
Está tan abotonado de una manera completamente diferente a Mark Darcy.
Eso period algo de lo que period muy, muy consciente. Este personaje absolutamente no podría ser como Mark Darcy en lo que a mí respecta, en cuanto a disfraces. Estaba tratando de encontrar una línea en la que se sintiera abotonado o lo suficientemente grave, pero que había una calidez de que podíamos entender que los niños estaban un poco atraídos por él.
Pensé mucho sobre nuestros maestros de escuela y una especie de maestros de escuela estereotípicos de nuestro pasado. Mi profesor de inglés period muy tweedy y cuerdas y cosas así. Así que tomé eso, y luego pensé mucho en amigos míos que ahora son maestros. Entonces es resbaladizo e inteligente. Toda su ropa fue adaptada por mi sastre, Chris Kerr. Todo está hecho para Chiwetel específicamente, y luego significaba que podía elegir telas que fueran muy agradables huesos con naranjas, y él usa este abrigo al closing, que es como un management verde y negro. Realmente quería que tuviera personalidad y estilo, por lo que usa camisas de mezclilla debajo de sus trajes y cosas así. No creo que sea súper un poco de declaración, pero creo que trae a su personaje a otro lugar, creo, de cualquiera que hayamos visto con Bridget antes.
Esa parte superior transparente, creo, podría ser tu triunfo. Realmente supuse que period de los archivos.
Dios mío, pasé un vuelo completo de Los Ángeles, y pensé: “Correcto, me voy a sentar aquí durante 10 horas”. Y literalmente solo vi esa escena y la congelé y la volví a subir. Pensé: “Tengo que averiguar qué demonios es esto”. Quiero decir, todavía no lo he hecho. Esa parte superior probablemente vino de Topshop, y ¿quién sabía que se iba a convertirse en tan icónico?
“Bridget Jones: Mad About The Boy” ahora está transmitiendo en Peacock.
