Zakir Hussain: un ciudadano world arraigado en el espíritu indio

Un niño prodigio, Zakir Hussain no fue reglamentado por su padre-maestro. Se le permitió desarrollar alas y explorar nuevas costas. Ilustración: Saai

Un ciudadano world arraigado en el espíritu indio, Ústad Zakir Hussain abrió un camino cuando esculpió historias evocadoras a partir del sonido de percusión de la humilde batería, creando música para unir en armonía un mundo conflictivo. Su estilo conversacional vibraba con una chispa de espontaneidad. El flujo pure definió su música y personalidad. Hussain impresionaría a los puristas, cautivaría a los buscadores de músicas del mundo y llevaría a los fanáticos de la música cinematográfica a su éxtasis creativo con igual felicidad.

Al igual que su peinado fluido y cuidadosamente diseñado, el versátil artista ejecutaba ritmos complejos, patrones intrincados y dinámicas matizadas y pasaba a elementos como el sonido de las señales de tráfico y el paso de los ciervos sin pausa.

En sintonía con la tecnología, experimentó con frecuencias para resaltar los matices sutiles del instrumento y establecer que tabla No es sólo un instrumento rítmico sino que también tiene una cualidad melódica distintiva.

Ustad Alla Rakha, a quien se le atribuye haber llevado la música clásica india a costas extranjeras junto con Pandit Ravi Shankar, creía que cada instrumento tiene un espíritu distinto. El Sr. Hussain se hizo amigo del tabla A la edad de tres años y cuando llegó a la adolescencia, el instrumento se había convertido en su musa de por vida y quizás en una extensión de su personalidad. Se manifestó en sus actuaciones en el escenario cuando su comportamiento cambió entre un artista devocional y un músico de rock. Después de verlo jugar, uno no podía ver jugar. tabla como una tarea en la música clásica. Hussain llevó el legado de su padre al siguiente nivel añadiendo un toque de espectacularidad y ampliando las riquezas que heredó del gharana de Punjab. Un entusiasta aprendiz y oyente, el Sr. Hussain period como un satélite receptivo en órbita como acompañante, brillaba como una estrella resplandeciente en sus solos y reservaba la racha aventurera de un meteoro para crear música de fusión.

Un niño prodigio, Hussain no fue reglamentado por su padre-maestro. Se le permitió desarrollar alas y explorar nuevas costas. A los 19 años, Hussain enseñaba en la Universidad de Washington antes de unirse a la escuela de música de Ustad Ali Akbar Khan en San Francisco, donde conoció a su alma gemela Antonia Minnecola. Otro encuentro fortuito en Nueva York propició un vínculo de por vida con el icónico guitarrista inglés John McLaughlin. Su amistad llevó a la formación de la innovadora banda Shakti en 1973, que incluía al violinista L. Shankar y al percusionista TH Vinayakram. Mezclaron música clásica indostánica y carnática con influencias del jazz occidental.

El deseo del Sr. Hussain de experimentar lo llevó a colaboraciones gratificantes con George Harrison, el cantante irlandés Van Morrison, el percusionista estadounidense Mickey Hart, el percusionista de jazz latino Giovanni Hidalgo y Jerry García, el vocalista principal y guitarrista de Grateful Dread. Acompañó a sus contemporáneos padres Pandit Ravi Shankar y Ali Akbar Khan y compartió un vínculo especial con santoor el maestro Pandit Shiv Kumar Sharma, el flautista Hari Prasad Chaurasia y sarangi el incondicional Ustad Sultan Khan. Su jugalbandis comenzaría como una broma melódica y luego se volvería meditativa.

La fusión nunca fue exótica para Hussain, ya que había crecido escuchando historias de cómo Amir Khusrau fusionó las tradiciones indias de Dhrupad y Haveli sangeet con Sufi Qaul para crear Khayal. Cuando period un joven músico, vio a su padre y a sus colegas contribuyendo a la música cinematográfica hindi que se inspiraba generosamente en diversas corrientes musicales. Hussain tuvo su contacto con la música de cine cuando tocaba tabla para el emprendimiento inaugural de Laxmikant Pyarelal Parasmani. Posteriormente compuso música para películas de Ismail Service provider como MuhafizAparna Sen Sr. y Sra. IyerRahul Dholakia Parzania, y Nandita Das manto. El sonido significativo de su tabla aportó capas a la narración en producciones internacionales como la de Francis Ford Coppola. Apocalipsis ahora y recientemente Dev Patel hombre mono. También actuó en producciones de Service provider-Ivory como Calor y polvo y Sai Paranjpye Saaz.

Sin embargo, fue un comercial de televisión lo que lo convirtió en una figura acquainted a fines de la década de 1980, cuando llevó la música clásica al público normal promocionando una marca de té tocando tabla en el Taj Mahal. La combinación de “wah taj!” y los rizos y la encantadora sonrisa del joven Sr. Hussain, acompañados por la resonancia de su forma de tocar, aseguraron la inmortalidad de la marca.

La fama no disminuyó su humildad y la edad no debilitó su curiosidad. La música fue un viaje interminable para Hussain. Cada vez que alguien lanzaba la palabra perfección, respondía: “No he jugado lo suficientemente bien como para dejarlo”.